Que ce soit sur un site web, une campagne en ligne, un packaging ou dans une vitrine, les couleurs jouent un rôle essentiel dans l’identité d’une marque. Alors, inspirez-vous des tendances de couleurs de 2026 pour donner à votre petite entreprise une longueur d’avance ! Cette année, les palettes misent sur l’harmonie, en mêlant des teintes futuristes inspirées par la technologie, des nuances empreintes de nostalgie et des pastels apaisants qui insufflent une touche d’humanité aux espaces numériques. Pour vous aider à y voir plus clair, nous avons interrogé la communauté de graphistes indépendants de 99designs par Vista, ainsi que nos propres experts. Leur avis est unanime : en 2026, les couleurs phares ne chercheront pas à respecter les règles, mais à exprimer plus de sens et de personnalité.
Cette année, les palettes de couleurs s’inspireront tout autant de la nature que de l’imaginaire et de la science. Les marques oseront des univers contrastés, allant de l’éclat féérique du Mermaidcore aux teintes tendres de la Douceur Patinée, en passant par l’élégance sophistiquée du duo noir et or du Prestige contrasté. La couleur Pantone de l’année 2026, qui sera dévoilée plus tard dans l’année, donnera le ton des tendances déco et influencera l’univers intérieur.
Jetez un œil tendances de couleurs 2025 pour connaître l’évolution des couleurs au fil des ans.
1. Mermaidcore
Le style Mermaidcore évoque les reflets chatoyants et les profondeurs mystérieuses de l’océan à travers des teintes aigue-marine irisées, des bleus sarcelles doux, des violets nacrés et des argentés scintillants. L’ensemble compose des palettes à la fois fluides et oniriques. Comme la lumière jouant sur l’eau, ces nuances évoluent en permanence. Associées à des bleus nuit intenses ou à des superpositions pastel, elles créent un effet presque surnaturel.
Source : la tendance de couleur Mermaidcore dégage une aura aquatique et envoûtante. Exemple par Diana Hlevnjak via Dribbble
Elle rompt avec les teintes neutres du « luxe tranquille » des dernières saisons pour réveiller un goût de fantaisie et un désir d’évasion. À l’heure où les consommateurs recherchent des designs plus inattendus, le Mermaidcore se présente comme une alternative créative, mêlant glamour et nostalgie.
Source : la tendance Mermaidcore se caractérise par des tons doux et dégradés. Exemple par Microsoft Design via Dribbble
Pour les petites entreprises, cette tendance s’adapte parfaitement aux secteurs de la beauté, de la mode et du lifestyle. Pour une boutique, vous pouvez par exemple jouer avec des dégradés nacrés sur vos packagings. En revanche, un spa pourrait miser sur des fondus de teintes sarcelle et violette pour transmettre une atmosphère relaxante à travers ses contenus en ligne. Pour essayer cette tendance, jouez avec les dégradés, les effets métallisés et les couches translucides, qui apportent du relief et de l’éclat à vos créations.
Source : exemple de la tendance de couleur 2026 Mermaidcore sur un site web par Gleb Kuznetsov via Dribbble
Principales caractéristiques de la tendance Mermaidcore :
- Teintes aigue-marine iridescentes, bleus sarcelles doux, violets nacrés et argentés scintillants
- Dégradés fluides évoquant les reflets de la lumière sur l’eau
- Combinaisons avec des bleus nuit profonds pour un effet dramatique, ou avec des superpositions pastel pour plus de douceur
- Finitions chatoyantes, métallisées ou translucides qui apportent mouvement et profondeur
- Atmosphère inspirée du monde fantastique, mêlant nostalgie et glamour contemporain
2. Jaune banane
Le jaune banane est une teinte pastel douce et joyeuse, à la fois ludique et apaisante. Plus vif que le crème mais moins vif que le néon, il s’harmonise aisément avec des tons neutres, des bruns terreux ou d’autres nuances pastel. Une couleur polyvalente qui peut insuffler une note d’optimisme à l’identité de marque des PME.
Source : le jaune banane est une teinte douce et tendance que la majorité des PME peuvent facilement intégrer à leur palette de couleurs. Exemple par Moonpie Studio via Behance
Cette tendance rompt avec les beiges discrets des années précédentes, en réintroduisant des couleurs porteuses d’optimisme et de joie. Autrefois associées aux collections printanières ou aux marques pour enfants, les teintes pastel — et notamment le Jaune banane — s’imposent désormais dans tous les secteurs, répondant au désir croissant des consommateurs pour des designs plus lumineux et accessibles.
Source : La tendance de couleur 2026 Jaune banane est idéale pour mettre en valeur les informations clés et les détails. Exemple par Abdullah Zia via Behance
« Cette couleur est un régal pour les yeux et oui, elle est aussi appétissante qu’elle en a l’air ! Elle rappelle une crème anglaise onctueuse, une génoise légère ou une cuillerée de glace crémeuse. Une teinte qui procure à la fois un plaisir visuel et une subtile sensation de réconfort. »— Mary Pho, Directrice artistique, VistaPrint
Pour les petites entreprises, cette teinte polyvalente insuffle une note d’optimisme à l’image de marque. Un café peut par exemple utiliser des menus jaune banane pour illuminer son espace, tandis qu’une boutique en ligne peut l’intégrer à ses photos de produits afin d’apporter une touche de fraîcheur et de modernité. Introduisez-la d’abord par petites touches en arrière-plan, ou dans des éléments typographiques et des visuels lifestyle, pour créer une impression de chaleur et de convivialité.
Source : le jaune banane est une couleur polyvalente qui peut être utilisée dans la plupart des secteurs. Exemple par Tássia Cristina via Behance
Principales caractéristiques de la tendance de couleur Jaune banane :
- Teinte pastel douce, plus vive que le crème mais plus délicate que le néon
- Suffisamment polyvalente pour s’harmoniser avec des tons neutres, des bruns terreux ou d’autres nuances pastel
- Évoque l’optimisme, la joie et la chaleur sans surcharger la palette
- Fonctionne parfaitement sur les packagings, les visuels numériques et les photos
- Idéale pour les marques souhaitant véhiculer une image conviviale, moderne et accessible
3. Mandarine disco
La tendance Mandarine Disco évoque les couleurs chaudes d’un coucher de soleil. Intense, théâtrale et irrésistiblement captivante, elle se situe à mi-chemin entre la douceur épicée de la cannelle et la vivacité d’un orange lumineux. Aussi glamour qu’accessible, elle nous renvoie au Las Vegas d’autrefois sans perdre de sa modernité, surtout lorsqu’elle est associée à des tons menthe ou des finitions pailletées.
C’est également la couleur principale du prochain album de Taylor Swift, et si elle connaît un destin similaire à celle du « Brat Green » de Charli XCX, il y a fort à parier qu’on va bientôt la voir partout !
Exemple par SRGrafica via 99designs par Vista
Exemple par bow wow wow via 99designs par Vista
Source : la tendance de couleur Mandarine Disco évoque les couleurs d’un coucher de soleil. Exemple par adamk. via 99designs par Vista
Cette tendance s’inscrit dans un mouvement plus large de rupture avec les gammes froides et minimalistes des dernières saisons. Place désormais à la vitalité et au caractère, car les consommateurs recherchent des univers visuels plus dynamiques et joyeux. Des nuances comme le Mandarine Disco incarnent parfaitement cet élan, alliant intensité et nostalgie, tout en évitant la surenchère du néon.
Source : le Mandarine Disco dégage une atmosphère nostalgique et rétro. Exemple par Gloria Lastra via Behance
Pour les petites entreprises, cette couleur représente un excellent levier pour dynamiser leur image de marque, leurs promotions ou leurs campagnes saisonnières. Une boulangerie pourrait, par exemple, adopter le Mandarine Disco en lettres de style néon pour les produits d’affichage d’un événement, tandis qu’une marque de mode l’utiliserait sur les rubans de ses packagings pour créer un effet pop et audacieux. Introduisez cette nuance par petites touches : un accent sur les titres, les boutons d’appel à l’action ou les éléments clés de vos visuels de campagne suffira à capter l’attention.
Source : site web utilisant le Mandarine Disco comme couleur d’accent par Delaram Hemati via Dribbble
Principales caractéristiques de la tendance Mandarine Disco :
- Orange profond à mi-chemin entre la chaleur de la cannelle et des tons plus vifs
- Ambiance théâtrale et glamour, rehaussée d’une touche rétro
- S’accorde harmonieusement avec le vert menthe, les finitions métalliques ou pailletées.
- Évoque la nostalgie de l’esthétique disco tout en conservant une modernité affirmée
- Idéale pour apporter une touche d’audace à une identité de marque, un packaging ou une campagne visuelle
4. Douceur patinée
Les couleurs issues de la tendance Douceur patinée donnent l’impression d’avoir été doucement estompées par le temps et le soleil. Roses poudrés, bleus crayeux, olives sourdes et terracottas délavées dégagent une chaleur douce, empreinte d’authenticité et de nostalgie. Ici, l’accent n’est pas mis sur la luminosité, mais sur une désaturation subtile et naturelle.
Source : exemple de marque utilisant les couleurs Douceur patinée par Denian via 99designs par Vista
« Cette tendance mise sur la nostalgie pour créer un lien émotionnel fort avec votre marque. Vous vous souvenez des jouets décolorés par le soleil ? C’est précisément cette patine lumineuse qui confère aux designs un charme rétro, chaleureux et plein de caractère. Apportez à votre identité une dose de soleil et un parfum de souvenirs. »— Justin Hamra, Directeur artistique, VistaPrint
Ici, les palettes saturées et intenses laissent place à des nuances plus douces et naturelles. Les consommateurs se tournent désormais vers des couleurs qui inspirent la simplicité, la sincérité et le vécu. C’est une réponse directe à la surstimulation numérique et à l’esthétique trop « parfaite » qui a dominé les précédentes années de design.
Source : restaurant utilisant des couleurs bleu clair patinées par le soleil dans son image de marque par Liz Nikol via Dribbble
Pour les petites entreprises, cette tendance permet de façonner une image de marque à la fois apaisante et authentique, qui inspire la confiance. Par exemple, un studio de yoga pourrait adopter des tons délavés par le soleil comme arrière-plan de son site web afin de créer une atmosphère sereine, tandis qu’un magasin d’articles pour la maison pourrait opter pour des packagings aux nuances bleu craie et rose pâle pour une touche contemporaine. Pour explorer ce style, privilégiez des variations adoucies de vos couleurs principales et associez-les à des tons neutres sableux plutôt qu’à des contrastes blancs trop marqués.
Source : la tendance Douceur patinée procure une sensation de chaleur et de nostalgie. Exemple par SMPLY Studio via Dribbble
Principales caractéristiques de la tendance de couleurs Douceur patinée :
- Roses poudrés, bleus crayeux, olives sourds et terracottas doux
- Teintes naturellement désaturées, comme adoucies par la lumière et le passage du temps
- Palette qui évoque la chaleur, l’authenticité et la nostalgie plutôt que l’énergie
- S’accorde parfaitement avec des tons neutres sable et des blancs cassés
- Idéale pour les marques souhaitant projeter une image de calme, de sincérité et de proximité
5. Prestige contrasté
Peu de palettes évoquent autant le luxe que le noir et l’or. La tendance Prestige contrasté associe des fonds d’un noir profond à des accents dorés métalliques, créant instantanément une atmosphère à la fois dramatique et sophistiquée. Des effets métallisés mats aux dégradés chatoyants, le contraste reste aussi audacieux qu’intemporel.
Source : la tendance couleur de couleurs 2026 Prestige contrasté est idéale pour les marques haut de gamme. Exemple par Caleb Lam via Dribbble
On s’éloigne ici du minimalisme strict des palettes « full black » qui ont dominé ces dernières années pour embrasser une nouvelle forme d’opulence. Si le noir profond incarnait autrefois l’exclusivité par sa sobriété, son association avec l’or exprime aujourd’hui la confiance, l’indulgence et un luxe affirmé. Ce duo illustre un appétit culturel croissant pour des esthétiques plus riches et festives.
Source : Les palettes de couleurs noir et or sont associées au luxe. Exemple de Prestige contrasté par Daniel Raubenheimer via Dribbble
Pour les PME, cette tendance constitue une excellente option pour affirmer un positionnement haut de gamme. Les secteurs tels que l’hôtellerie, la joaillerie ou les services premium peuvent tirer parti de cette palette pour exprimer la nature haut de gamme de leurs produits ou services. Une distillerie artisanale peut ainsi opter pour des étiquettes noires et dorées, ou un organisateur d’évènements pour des invitations dorées gaufrées. Partez d’un arrière-plan foncé, puis ajoutez quelques touches dorées pour un effet visuel puissant.
Source : la tendance de couleur 2026 Prestige contrasté peut être utilisée dans tous les supports marketing. Exemple par Mariem Hana via Behance
Principales caractéristiques de la tendance Prestige contrasté :
- Arrière-plans noirs profonds rehaussés par des accents dorés métallisés
- Finitions allant des dorures mates aux dégradés chatoyants
- Esthétique à fort impact, à la fois théâtrale, sophistiquée et luxueuse
- Ose l’opulence là où le noir minimaliste dominait
- Idéale pour l’hôtellerie, la joaillerie, les services haut de gamme et l’événementiel
6. Choc néon
Avec cette tendance, le néon s’utilise par touches fortes, sans pour autant submerger le design de teintes fluorescentes. Des verts électriques, des jaunes acidulés et des roses éclatants insufflent de la vie aux palettes sobres ou industrielles, agissant comme des points d’exclamation vibrants au cœur de votre identité visuelle.
Source : la tendance de couleur Choc néon attire immédiatement l’attention sur votre marque. Exemple par Ivan Ermakov via Dribbble
Cette tendance s’éloigne des palettes fluorescentes omniprésentes à la fin des années 2010 et au début des années 2020, qui avaient tendance à surcharger le design. En 2026, le néon se fait plus raffiné et s’utilise avec parcimonie, pour insuffler juste ce qu’il faut d’énergie et d’impact. Ce changement traduit la volonté des marques de trouver un équilibre entre des couleurs accrocheuses et une esthétique lisible et maîtrisée, créant des graphismes percutants sans être fatigants pour les yeux.
Source : exemple d’une marque utilisant la tendance de couleur 2026 Choc néon par Julie9 via 99designs par Vista
Les petites entreprises peuvent exploiter cette tendance pour se démarquer sur des marchés très concurrentiels. Par exemple, un food truck pourrait intégrer des accents néon dans la conception de son menu, tandis qu’un studio créatif pourrait les utiliser dans ses publications sur les réseaux sociaux. Pour l’adopter dans votre propre marque, ajoutez quelques touches fluo à vos boutons sur votre site web ou à tout autre élément que vous souhaitez rendre visible au premier coup d’œil.
Principales caractéristiques de la tendance Choc néon :
- Tons fluo utilisés comme accents plutôt que comme palettes dominantes
- Verts électriques, jaunes acides, roses vifs et orange brûlants
- Plus efficace associée à des bases neutres, discrètes ou industrielles
- Agit comme un point d’exclamation visuel, guidant le regard vers les éléments clés
- Trouve le juste équilibre entre audace et retenue pour un impact durable
7. Brun rétro
En 2026, le marron quitte son rôle secondaire pour devenir la véritable star des palettes. Taupe doux, beige sable, chocolat intense, noisette ou brun monochrome : ces teintes réchauffent les espaces et respirent l’élégance. Puisant dans l’héritage des années 70, la tendance Brun rétro allie esprit vintage et modernité.
Source : les tons bruns transmettent une sensation de chaleur et de sophistication. Exemple par Kyle Lane via Dribbble
Cette tendance change des tons neutres plus froids et minimalistes, comme le gris et le blanc pur, qui ont dominé les images de marque pendant des années. Aujourd’hui, alors que les consommateurs recherchent des designs plus terre-à-terre et plus humains, le marron s’impose comme une alternative chaleureuse et naturelle, adaptée à de nombreux secteurs. Il s’inscrit également dans un mouvement culturel plus large, celui de la nostalgie et du développement durable, faisant de lui un choix à la fois conscient et familier.
« Le renouveau du rétro ne faiblira pas en 2026, en particulier chez la génération Z et les jeunes Millenials en quête de familiarité émotionnelle. »— tapay, Graphiste sur 99designs par Vista
Source : la tendance de couleur 2026 Brun rétro s’éloigne des palettes neutres plus basiques comme les noirs et les gris. Exemple par adamk. via 99designs par Vista
Le Brun rétro offre une alternative élégante aux palettes grises ou noires, apportant fraîcheur et originalité aux PME. Un torréfacteur, par exemple, pourrait construire son identité visuelle autour d’une palette de bruns terreux, parfaitement en accord avec son produit. De son côté, une boutique de mode pourrait jouer sur une superposition de tons chocolat pour ses emballages, afin de créer une impression de raffinement et de sophistication.
Pour apprivoiser cette palette en douceur, choisissez trois ou quatre nuances de brun harmonieuses, à décliner de façon cohérente dans vos arrière-plans sur les réseaux sociaux, vos typographies et vos photos produits.
Source : le Brun rétro est une tendance de couleur polyvalente, pouvant être utilisée de façon intemporelle par la plupart des entreprises. Exemple via Creative Boom
Principales caractéristiques de la tendance Brun rétro :
- Palette complète de bruns, comme le taupe, beige, marron, chocolat et nuances aux reflets rougeâtres
- Alternative chaleureuse et terre-à-terre aux tons neutres plus froids comme le gris et le noir
- Évoque un sentiment de confort, de nostalgie et de sophistication naturelle
- Polyvalente et adaptée à de nombreux secteurs, comme les cafés, la mode, la décoration intérieure, les packagings et plus
- Fonctionne aussi bien dans des palettes monochromes qu’en combinaison avec des textures organiques
« Ces tons naturels et discrets évoquent pour moi un sentiment très cocooning : des lattes onctueux, du chocolat crémeux, des intérieurs en bois intemporels aux tons organiques. C’est une couleur qui inspire à la fois élégance, sérénité et une douce nostalgie. »— Mary Pho, Directrice artistique, VistaPrint
8. Incandescence thermique
La tendance Incandescence thermique transforme la chaleur invisible en une palette éblouissante. Des violets électriques, des rouges incandescents et des oranges flamboyants se fondent dans des dégradés hypnotiques inspirés de l’imagerie thermique. Le rendu est à la fois futuriste et cinématographique, créant un effet visuel saisissant lorsqu’il est utilisé à bon escient.
Source : la tendance de couleur 2026 Incandescence thermique se caractérise par des couleurs vives et ardentes qui créent un effet captivant. Exemple par Maria Eugenia via Pinterest
Loin des dégradés numériques prévisibles, le style Incandescence thermique célèbre des palettes qui semblent palpiter d’énergie. Alors que les marques et les consommateurs puisent de plus en plus leur inspiration dans la science et la technologie, l’Incandescence thermique traduit la fascination pour l’expérimentation visuelle et émotionnelle. Elle fait le pont entre la science-fiction et le design, transformant l’énergie invisible en un langage créatif saisissant.
« Quand une seule couleur ne suffit plus, l’Incandescence thermique entre en scène. En superposant plusieurs couches de teintes néon, on obtient des visuels électriques et précis, qui dégagent une impression à la fois futuriste, cinématographique et irrésistible, quel que soit le support. »— Justin Hamra, Directeur artistique, VistaPrint
Source : la tendance Incandescence thermique mise sur des tons infrarouges lumineux. Exemple par sinans via 99designs par Vista
Cette tendance permet aux petites entreprises de mettre en avant leur créativité et leur goût du risque. Par exemple, une start-up technologique pourrait intégrer des palettes d’inspiration infrarouge sur les pages d’accueil de ses produits. De même, si vous gérez une salle de concert, vous pouvez les intégrer à vos affiches ou publicités en ligne. Pour commencer, créez des superpositions dégradées à fort contraste, puis équilibrez-les avec une typographie neutre afin de préserver la lisibilité.
Source : la tendance de couleur 2026 Incandescence thermique est futuriste et cinématographique. Exemple par Sava via Dribbble
Principales caractéristiques de la tendance Incandescence thermique :
- Inspirée par l’imagerie thermique et infrarouge
- Violets électriques, rouges incandescents, oranges ardents, roses vibrants et bleus profonds
- Dégradés surréalistes qui évoquent un univers à la fois futuriste et cinématographique
- Couleurs contrastées, équilibrées par des polices neutres pour plus de clarté
- Idéale pour les marques cherchant à exprimer leur innovation, leur énergie et leur volonté de bousculer les codes
Comment utiliser les tendances de couleurs 2026 pour votre marque
Les tendances de couleurs pour 2026 offrent un large éventail de possibilités pour façonner votre identité visuelle, quel que soit votre secteur. Des pastels apaisants et bruns réconfortants aux néons vibrants et nuances infrarouges d’inspiration futuriste, chaque palette raconte une histoire singulière. Alors que nous attendons encore l’annonce de la couleur de l’année 2026 par Pantone — qui influencera sans aucun doute le design produit et l’identité des marques —, les petites entreprises peuvent d’ores et déjà commencer à jouer avec ces nuances. Les intégrer à votre communication vous permet de créer un lien plus fort avec vos clients et de montrer que votre marque reste en phase avec les grandes tendances mondiales du style.
